경현수 개인전: THE LINE
2018.10.17 ▶ 2018.11.10
2018.10.17 ▶ 2018.11.10
경현수
The line_1802 2018, acrylic on canvas, 162.2x130.3cm
경현수
The line_1807 2018, acrylic on canvas, 116.8x91cm
경현수
Instant line_1804 2018, acrylic on canvas, 30x60cm
경현수
Instant line_1805 2018, acrylic on canvas, 45.5x27.3cm
경현수
Instant line_1805 2018, acrylic on canvas, 33.4x19cm
경현수
The Line_1808 2018, acrylic on canvas, 90.9x72.7cm
이유진갤러리는 10월 17일부터 11월 10일까지 작가 경현수(b. 1969)의 11번째 개인전을 개최한다. 본 전시는 이유진갤러리에서 4번째 열리는 개인전으로, 색의 스펙트럼을 최대한 배제하고 모노톤의 순수한 선이 서로 연결되고 충돌하여 만들어내는 이미지에 주목한 일련의 작품들을 선보인다.
작가는 색과 형이라는 가장 기본적인 시각언어를 오랫동안 단련해온 특유의 기법을 통해 긴장감 있는 화면으로 펼쳐왔다. 엄밀하게 선택된 미묘한 색상의 바탕색을 캔버스에 칠하고 그 위에 선과 선들이 서로 관계하고 교차하며 불필요한 선들은 소멸되고 화면 위에 정제된 형상을 드러낸다. 완성에 이르는 물성이 표출되기까지 여러 번 겹쳐 올려지는 노동 집약적인 작업방식은 매우 치밀하고 계획적이다. 특히 이번 전시 The line에서는 선과 여백의 조화가 마치 공간을 진동시키는 음악의 선율처럼 화면 속에 작용하고 있다. 고금을 통해 수 많은 작가들이 다루어온 회화의 기본 요소인 선과 최소의 색 만으로 작가만의 고유한 작품세계를 구축한다는 건 어찌 보면 대담한 정공법이다. 그래서 그는 수만 번 연주된 악보를 자신만의 방식으로 새롭게 연주하는 창조적인 피아니스트가 연상된다. ■ 이유진갤러리
<작가 노트>
The line은 선이다. 아마도 선일 것이다.
두꺼운 선에서 시작되고 가느다란 선으로 캔버스의 여백공간으로 사라져 가는 line인 것이다.
누군가는 두꺼운 선의 시작점을 보고 면이라고 하고 어떤 이는 얇은 선의 끝자락을 보고 선이라고 할 것이다. 그러나 그것은 중요하지 않다. The line은 선이면서 동시에 면이기 때문이다.
이 선들은 서로 연결되고 교차되면서 하나의 이미지를 구축한다. 여기서 발생되는 창의성은 직관적인 생각에서 보다 선들의 연결과 충돌의 순간에 발생되고 완성된 작품에서 드러난다.
■ 경현수
1986년 출생
제15회 畵歌 《플롯: 풀과 벌의 이야기 Plot: The Story of Wild Grasses and Bees》
한원미술관
2024.08.29 ~ 2024.11.29
오종 개인전 《white》
페리지갤러리
2024.10.11 ~ 2024.11.30
박진흥: 광기 光記 드리워지다 Archive of the Light: Cast
갤러리 반디트라소
2024.11.06 ~ 2024.11.30
김선: 빙렬, 마음새-몸새-이음새
갤러리 나우
2024.11.05 ~ 2024.11.30
여세동보 與世同寶: 세상 함께 보배 삼아
간송미술관
2024.09.03 ~ 2024.12.01
2024 광주비엔날레 기념특별전 《시천여민 侍天與民》
광주시립미술관
2024.09.06 ~ 2024.12.01
무등: 고요한 긴장 Equity: Peaceful Strain
광주시립미술관
2024.09.07 ~ 2024.12.01
제15회 광주비엔날레 네덜란드 파빌리온 《두개의 노래 Two Songs》
광주시립미술관
2024.09.07 ~ 2024.12.01